十二音列体系

主要内容

一、在一个八度之内，互为半音关系的十二个音同等重要。传统的大调、小调音阶被完全放弃，而运用“半音阶”，也就无所谓“调性”了。

二、这十二个音符，可以按照任意顺序排成一个序列，但不能存在重复现象。

三、一个序列进行完毕之后，下一个序列不是对上一个序列的简单重复，而是通过复杂而严格的顺序原则再次出现。

四、和声用音也依照上述排列原则。传统的“三和弦”被彻底摒弃。

“十二音列体系”不仅在构成方面复杂、理解起来晦涩，而且对传统的记谱法提出了挑战。传统的五线谱都是以乐曲所在的“本调”为基础的，这样就避免了繁杂的升降记号。但“十二音列体系”是无调性的，它无论以十二种调性中的哪一种调作为本调，都无法避免经常使用“升半音记号”、“降半音记号”和“还原记号”。有人统计过，勋伯格的某部作品总谱的某一页内，竟有98%的音符使用了上述三种处理记号!

为此，勋伯格曾经研究过记谱法的改革方案。他提出了一种新型记谱法，其特点也是给“十二个音”以平等权：在他的谱表上，一个八度内可以自由地放置十二个音符。这样，勋伯格的音乐，在他自己的记谱法中就一目了然，再也不必看到那些“足以乱心”的“升、降、还原”记号了。

当然，勋伯格的这种新型记谱法也有其局限性——对于“十二音列体系”而言，这种记谱法无疑是最方便的；可是一旦离开了勋伯格的这类音乐，就几乎“无用武之地”了。

十二音技法是勋伯格坚忍不拔、勇往直前的探索精神的体现——任何一音不得支配另一音，在音列中其他音全部出现以前，任何一音不得重复，这表现出勋伯格在矛盾痛苦面前的不妥协精神；十二音列体系又是十九世纪晚期以来变化音体系的历史发展的必然结果。这赋予了勋伯格独特的社会地位和历史地位，成为“进步”的象征。

该页面最新编辑时间为 2022年5月16日