五彩遍装

五彩遍装：在梁、拱的面上，用青绿色或朱色的迭晕为外缘作轮廓，里面画彩色花饰，以朱色或青绿色衬底，色彩效果十分华丽。

基本含义

五彩遍装画是宋朝建筑彩画中最华丽的一种，这种彩画在建筑的每个构件上都绘有五色花纹，其用色以青、绿、红为主，余色隔间品合。着色采用叠晕间装之法。现存《营造法式》各版本花纹样多产生变形，风格差异较大。

构图法则

施用五彩遍装彩画的梁、额、方、供等主要构件，无论是画五彩华文还是画五彩锦文，均要求“四周皆留缘道”，即在构件边棱处，以青、绿或红作出边框。《营造法式》规定“粱袱之类缘道广二分，斗拱之类缘道广一分”，这里的“二分”或“一分”从卷十四彩画制度前后行文分析，应指构件总宽的2/10或1/10。对于斗拱来讲，用1/10的宽度作边框，是合适的，因为斗拱构件本身宽度不大，棋宽按大木作制度规定为15分。即用一等材，缘道宽不过0 9寸，相当于2 9厘米。然而对于梁、额之类的大构件，若取其2/10作彩画边框，则会显得粗笨，如一条檐袱、月梁明袱，宽度为42分。，其2/10为8 4分。，若用一等材，则缘宽达到5寸，相当16.4厘米，似显过宽。对照卷三十三彩画图样看，粱额之外缘也“总宽的1/10为宜。外缘道之内还有一道空缘，空缘之内为彩画华文部分，空缘也需晕染，色彩由浅入深，以与外缘道对晕，空缘之宽减外缘 1/3，外缘与空缘所形成的边框总宽在彩画画面中所占比例为l 6/10左右。

着色之法

1间装之法

华文与地的色彩关系如下：

青地

华文赤、黄、红、绿相间，外棱用红叠晕

红地

华文青绿，心内以红相间，外棱用青或绿叠晕

绿地

华文赤、黄、红、青相间，外棱用青、红或赤黄叠晕

有些构件，不仅从以上三类中选一种，还可考虑有更多变化，如阑额，两端有华牙，牙头部分可用青、绿，地为赤黄。或以朱为牙，地用二绿。在青、红两种地上所绘华文往往使用绿色枝条，这时需用藤黄汁罩面，同时用丹华或薄矿水节淡青、红地。有时在白地l画单枝条，如拱服壁上所绘华文，枝条用二绿，边缘黑线需用绿华合粉压盖，表面再罩以三绿、二绿，将边缘与枝条之间的色差节淡。

2叠晕之法

《法式》五彩遍装彩画所绘华文或锦文、几何图案等皆采用叠晕的画法来完成，而不是将颜色平涂上去，这 样画出的各处华文效果生动、活泼，总体灿烂夺目。所谓叠晕就足将颜色由浅人深．分成若干层次，如青、绿、红三色可分成如下12个层次：

青色：青华、三青、二青、大青。

绿色：绿华、三绿、二绿、大绿。

红色：朱华、三朱、二朱、深朱。

绘制彩画时，由浅入深晕染，在浅色之外留粉地一晕，在深色之内以更深颜色压盖，如青之内用深墨压心；大绿之内以深色草汁罩心，摊朱之内以深色紫矿罩心。除此之外，对二绿往往用藤黄计罩盖。华文画完之后再将所露之地剔填预定的颜色。

此外，在构件外缘还可贴金线，作金色外缘，盘缘之内冉作青或绿叠晕，金绦之广为叠晕之广的五分之一。也有以”五彩间金”者，似应属在华纹部分作金线或点金。

宋代彩画的着色程序与禁忌

着色程序

1遍刷胶水，包括所木有构件和壁画之墙面

2五彩遍装：在胶水乾后刷白土，候白土干后再刷铅粉，使地成为白色。

3贴真金地，用鳔胶水刷，候干，刷白铅粉五遍，候干，刷上朱铅粉五遍，战“立粉”之状，在“立粉”上刷薄胶水，贴金，以棉按实，玉或玛瑙之娄的硬物压光。

衬色与禁忌

术代彩画以青、绿、红为主色，余色隔问品台，青色为生青，绿色为石绿，红色为朱砂，皆为矿物颜料，价格较昂贵同时考虑矿物颜料有透明度，因此在彩画绘制过程中先咀草色打底，如青色之草色不用牛青，而“螺苛台铅粉为地；绿色不用石绿，而以槐华汁合螺青、铅粉为地；红色以紫粉台黄月为地，然后再涂表层颜色；这样使表层更加鲜，.此即《法式》所称的“衬色之法”。表层的颜色主色青、绿、红，每种皆分成四十包度，如青即大青、二青、二青、青华。施用时浅色再加白色外晕，深色再于大青之内用墨或矿汁压深。其它颜色如藤黄、紫矿、雌黄，仅作为配色，点缀画面。《法式》不但从画面艺术效果的角度总结r色彩配置的经验，如“染赤黄，先布粉地，次上朱华和粉压晕，次用藤黄汁通罩，狄以深，通过布粉地、压晕、通罩，压心，四个步骤才完成．又如“台草绿计”，以螺青华汁用藤黄相合，量宜人好墨数点及胶水少许”。这里的“好墨数点”、“胶水少许”是多么难得的经验啊!《法式》还从颜料化学性能的角度提出若干禁忌，更是难能可贵的。例如铅粉在绘画中是石可缺少的，但它会起化学反应，《法式》指出：“雌黄忌铅粉、黄丹地上用，恶石灰及油，不相近。”