道家琴曲（汪铎演唱歌曲）-趣爱秀

简介

《西麓堂琴统》所载道家琴曲(包括富有浓厚道家思想色彩的琴曲)相当多，如《崆峒问道》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《逍遥游》、《神化引》、《蝶梦吟》、《蝶梦游》、《采真游》、《八极游》、《鸥鹭忘机》、《凤翔千仞》(亦名《凤云游》)、《远游》、《凌云吟》、《处泰吟》、《达观吟》、《山居吟》、《遁世操》、《骑气》(亦名《神游六合》)、《在鸟舞洞天》、《鹤鸣九皋》、《瑶天笙鹤》、《猿鹤双清》、《仙山月》、《仙佩迎风》等。这些琴曲大都是明代以前流传的古曲：可以想见，在汉、唐乃至更久远的年代里，道家琴曲曾经十分流行。

内容

“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄。”嵇康的这首诗将琴与道的关系形容得淋漓尽致。琴，今称“古琴” ，又谓七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器，也是最具文化底蕴、审美情趣、民族精神与道德风范的传统乐器。“八音之中，惟丝为最，而琴为之首” ，作为“载道之器” ，享有“众器之中，琴德最优”及“琴棋书画，四艺之首”美誉的古琴，亦有着悠久的历史。伏羲、神农、黄帝时代即开始有“削桐为琴，束丝为弦”的传说。《史记 · 乐书》日：“昔者舜作五弦之琴，以歌南风。”虞舜时代，约为公元前二千二百年，如果说古琴的创制晚推至虞舜时代的话，那也有四千多年的历史了。

春秋战国，诸子迭出，百家争鸣，各家思想空前活跃繁荣，儒道墨法犹见其盛。迨始皇重用刑法，燔书坑儒，二世而亡。汉初文景二帝，崇尚黄老，无为而治，休养生息，民富而国强。至武帝罢黜百家、独尊儒术，孔学兴盛。然儒道互补自古是中国传统文化的主流。先秦以来，儒家一直颇为重视古琴修德明道、移风易俗的乐教功能。正如《苟子》所言： “故乐行而志清，礼修而行成。耳目聪明，血气和平，移风易俗，天下皆宁，美善相乐。”刘籍《琴议篇》日： “琴者，禁也，禁邪归正，以和人心。雅而能畅，乐而不淫，扶正国风，翼赞王化。 ”刘向《说苑》日： “乐之可密者，琴最宜焉，君子以其可修德，故近之。”同时儒家亦突出了古琴的吟心言志与修身养性功能。《史记》日： “三百五篇，孔子皆弦歌之。” 《苟子》日： “君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心”。扬雄《琴清英》日： “昔者神农造琴，以定神、禁淫嬖、去邪欲，返其真者也。”

“圣人治世之音，君子修养之物” ，自古琴走下庙堂，来到民间，就与士人有着“高山流水”般的不解之缘，所谓“士无故不撤琴瑟” ， “君子之座，必左琴右书”。无论是“天下有道则见，无道则隐”的儒士隐者，寄情山水的文人墨客，还是游心冲虚、和光同尘的山人高士，潜心修炼的僧道居士，其中都有那么一部分知音将古琴视作真爱。对社会而言，古琴有着移风化俗的乐教功能，对个人而言，古琴有其吟心道志的自娱功能及修身养性的回归功能。相对儒家而言，道家则更倾心于琴的自娱功能与回归功能，正如魏晋名士嵇康诗云： “琴诗自乐，远游可珍。含道独往，弃智遗身。寂乎无累，何求于人? 长寄灵岳，怡志养神。”西晋魏华存夫人所得景林真人《黄庭内景经》亦曰： “琴心三叠舞胎仙，九气映明出霄问。”

汉唐以来，乐理琴学的研究，琴曲琴论的创作，琴谱琴书的编辑，在很大程度上受到老庄道家思想的影响。琴赋琴论方面，如魏晋时代嵇康的《琴赋》、《声无哀乐论》；唐代高道司马承祯的《素琴传》，薛易简的《琴诀》；宋代成玉涧的《琴论》；元末明初高道冷谦的《琴声十六法》；明末清初琴家徐青山的《溪山琴况》；清初庄臻凤《蝶庵琴声十六法》(同冷谦《琴声十六法》 )；清代苏碌的《鼓琴八则》，祝桐君的《与古斋琴谱》，等等。琴曲方面，如明初袁钧哲所辑《太音大全集》上所录六十多首琴曲曲名中就有《逍遥游》、《广寒游》、《谷口引》、《鹤鸣九皋》、《猿鹤双清》、《忘机》、《骑气》、《广寒秋》、《云竹偈》等二十多首含有道家主题的琴曲。许多明清琴谱编辑者，亦可谓深具道家情怀。如：《神奇秘谱》编者朱权自号为“腥仙” ；《浙音释字琴谱》编者自号为“希仙” ；《五声琴谱》编者自号为“懒仙” ；《徽言秘旨》编者尹尔韬晚号“芝仙” ；《天闻阁琴谱》编者唐彝铭又称“松仙” ；《大还阁琴谱》作者徐青山，晚年入吴地穹窿山学道；《琴学心声谐谱》作者庄臻凤，通剑术， “精探黄庭内景之秘，调篱养元，泊焉无累弦指之外”。《松风阁琴谱》编者程雄，在其填词改编的《九还操》 “自传”中写道： “老冉冉其将至兮，炼龙虎以养颜。抽坎中一阳兮，补离虚以还乾。养胎息育婴儿兮，鼎烹大丹。” 《琴学入门》编者张鹤为上海玉清观道士⋯⋯明代的传世琴谱中，仅《西麓堂琴统》(1549 年 ) 一书中就录有不少深受道家思想影响且具道家风格的琴曲，如：《蘧栩歌》 (即《蝶梦吟》 )、《庄周梦蝶》、《凌虚吟》、《列子御风》、《逍遥吟》、《逍遥游》、《达观吟》、《广寒游》、《鸣凤吟》、《凤翔千仞》 (一名《风云游》 )、《崆峒引》、《崆峒问道》、《凌云吟》、《八极游》、《处泰吟》、《远游》、《天风环佩》、《骑气》 (亦名《神游六合》 )、《鹤舞洞天》、《佩兰》、《采真游》、《鸥鹭忘机》、《鹤鸣九皋》、《瑶天笙鹤》、《猿鹤双清》、《仙佩迎风》、《仙山月》、《谷口引》、《山居吟》、《樵歌》、《静极吟》、《渔歌》、《飞呜吟》、《秋鸿》、《歇乃》、《遁世操》、《春江》、《春江晚眺》、《忘忧》、《桃园春晓》、《瀛洲》、《流觞》、《子猷访戴》、《玉树临风》、《醉鱼唱晚》、《龙归晚洞》、《圯桥进履》、《客窗夜话》 ⋯⋯这些琴曲中，有借景抒情者，有托物言志者，更有许多充满道家哲思与老庄玄理者。其中一些琴曲无论从曲名还是曲意来看，都具有浓厚的道家色彩。且《西麓堂琴统》中的“道家主题”琴曲，风格颇为古朴恬淡，保持或接近于作品原创时的风格，较清代琴谱中的“道家主题”琴曲精神性更强，意境也更高，其中有些仅见于《西麓堂》，不少甚至为唐宋时期的远年遗响。相比而言，典型的“儒家主题”琴曲要少得多，典型的“佛家主题”琴曲在《西麓堂》中几乎没有(仅有一曲《定慧引》，曲名似佛家语，亦名《弃瓢引》，排于《遁世操》之前，盖为《遁世操》之引)。故有“曲多道家所作，律多儒家所正”之说。

《琴史》日： “夫琴者，闲邪复性，乐道忘忧之器” ，古琴在其发展过程中，内涵亦由琴器、琴艺升华至琴学、琴道。正如清代琴家程允基所言： “琴为圣乐，君子涵养中和之气，借以修身理性，当以道言，非以艺言也。”故古来多数琴士不仅重视琴器的弹奏技巧与艺术功力，更重视个人的知识素养与智慧修为，所谓“左手吟猱绰注，右手轻重疾徐。更有一般难说，其人须是读书”。道家尊道而贵德，琴亦如是。桓谭日： “八音广博，琴德最优。”嵇康亦日： “情情琴德，不可测兮，体态心远，邈难极兮。”德乃道之体现，亦是进道之阶，所谓“正人心” 、 “御邪辟，修身理性，返其天真” 、“以通神明之德，合天地之和焉”。惟有据德悟道，方能通琴乐之玄妙。^[1]

琴既可以存思寓乐、写忧书悲；又可以吟风诵月，咏志畅怀；更可以调心理气，养性全神。所以琴是很受各类士人的喜爱的，不管是在朝还是栖岩者，出仕还是远放者，乡居还是山隐者。中国道家历来讲究“天人合一” 、“返朴归真” ，而琴道即为主要媒体之一，所谓“琴为道器” ，借之可以通达大道、复返自然。正因为琴道兼有忘忧虑、致静虚，养精气、全性命，驭精神、凌云气，齐万物、一死生，和天地、通神明，明玄德、返道原的深层功效，所以备受山林隐者、抱朴之士、修真之流之钟爱。明初武当高道张三丰真人，其《云水集》中即有诗日： “云木苍苍满翠微，道人闲眺立岩扉。明朝佩剑携琴去，手持长弓逐鸟飞。”

虽说传统文化在南北朝后儒释道思想三足鼎立，而古琴曲中却以反映道家哲理、体现道家风范的琴曲居多。正如苗建华先生在《琴与士同在》一文中所言： “尽管儒家在古琴美学领域中占主流地位，但在实践中却恰恰相反，道家思想在古琴创作中居主导地位。所以反映文人退隐等道家思想的琴曲远远多于儒家人世、宣教等内容的作品。”

道家琴曲笼统地可分为两类：一类是借景抒情、托物言志的作品，如《渔歌》、《樵歌》、《歇乃》、《秋鸿》、《平沙落雁》、《沧海龙吟》、《鸥鹭忘机》 (明末清初作品)、《双鹤听泉》、《渔樵问答》、《醉渔唱晚》、《桃园春晓》等；另一类是具有较强哲思与玄理的作品，如《采真游》、《挟仙游》、《神化引》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《忘机》 (亦名《鸥鹭忘机》，南宋作品)、《玄默》 (一名《坐忘》 )、《神游六合》 (一名《骑气》 )、《崆峒问道》等。^[1]

《琴学丛谈》的作者郭平先生将传统琴曲分为三类：一类是反映社会现实内容的琴曲，代表者有《秋塞吟》、《思贤操》、《长门怨》、《离骚》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《潇湘水云》等；一类是表现山水自然的琴曲，代表者有《秋鸿》、《鸥鹭忘机》、《渔歌》、《樵歌》、《歙乃》、《梅花三弄》等；还有一类相对于前两类琴曲似乎并不多见，但它们却很能代表中国古琴艺术的精神深度，以玄远的精神询问为题材，代表作品是《玄默》、《忘机》、《神游六合》。

笔者颇为赞同郭平先生对传统琴曲的这种分类方法，《玄默》、《忘机》、《神游六合》这类作品也正是以玄远的精神询问为题材，颇能代表中国古琴艺术的精神深度。然对于《神游六合》的曲意分析，他是这样说的： “当一首琴曲的涵义过于高深，又没有可供启发的物象，就难免玄虚，一般人很难理解。目前，弹奏此曲的琴家几乎没有。这总让人有一种莫名的怀疑，以为该曲的艺术性并不高。音乐作品，描述功能弱，精神性强，原本较为抽象，但不至于令演奏者望而却指不愿弹奏。精神的清虚玄远，只有与一定的情绪情感倾向相联系，或取兴于一定的自然物，才可能给人进一步领略形而上意味的条件。如果一种高蹈的境界是以无滋无味来表现的，那它很可能会因为淡乎寡昧而不美。音乐毕竟是艺术而不是抽象的哲学，即便是超蹈玄远的境界，也需要通过美来实现，一味地追求虚淡，则反而会丧失艺术创造所必须的激情。中国古代艺术追求平淡，其实是需要更深在、纯洁的激情的，如果把平淡推向了极端，则艺术也会失去动力，成为枯槁之物。”^[1]

郭平先生文学功底很深，加上自身对琴学琴艺的专研实践，故《琴学丛谈》一书字里行间充满文采及睿智，将古琴文化艺术描绘得十分生动透彻，令人读后爱不释手。只是郭先生上述对琴曲《神游六合》的分析略带微词，笔者不能完全苟同。老子曾经说过： “大音希声，大象无形” ， “为无为，事无事，味无味”。虽说大道“微妙玄通，深不可识” ，但如果我们尝试着去体合自然、心契至虚，那么或许我们不难体会到老子所说的“大音”及庄子所说的“天乐” ，于“淡乎其无味”中品尝到至味，从而“用之不足既”而受用终生、意义无穷。对于一些颇为玄虚抽象的典型道家琴曲的认识和欣赏，亦是如此。

数月来，笔者先后尝试着对《忘机》 (《西麓堂 · 鸥鹭忘机》 )、《神游六合》 (《西麓堂 · 骑气》 )、《玄默》 (《风宣玄品· 玄默》 ) 三曲进行打谱，今已将三曲初步打出。^[1]

《忘机》 (一名《鸥鹭忘机》 )，《神奇秘谱》解题日： “腥仙日，是曲也，宋天台刘公志方所制也，或谓按《列子》海翁忘机，鸥鸟不飞之意。以指下取之，大概与《坐忘》意趣同体。” 《鸥鹭忘机》又名《忘机》、《忘机引》、《鸥鹭》、《海鸥忘机》，相传为南宋著名琴家刘志方(郭楚望弟子 )所作。曲名最早见录于明初袁均哲所辑的《太音大全集》 (14 13 年前 ) 卷五“古琴曲调名——商意”上，作《忘机》；而曲谱则最早见录于《神奇秘谱》 (1425 年 )。《神奇秘谱》一系商调《忘机》仅有《神奇》、《风宣》 (1539 年)、《西麓》 (1549 年)、《重修真传》 (1585 年) 四家琴谱辑录(简称早期《忘机》 )。之后始自齐堂琴谱》 (1620 年 )的另一系宫音《忘机》则又有三十八家琴谱辑录(简称晚期《忘机》 )，如今流行的“鸥鹭忘机”为《五知斋》 (1722 年 )及《自远堂》 (1802年 )谱。两系《忘机》曲调风格迥异，实属同名异曲。如果说《自远堂》 “鸥鹭忘机” (谱同《五知斋》 )着重描绘出一派海鸥自由翔集，与人相安无拘的美好和谐画面，那么《西麓堂》 “鸥鹭忘机”则着重体现了一种放弃机巧、返本归真的自在祥和心境。

早期《忘机》比较精短，重视对内心思想、意境的刻画。初弹初听，其思想内容及意境颇为费解，如坠云里雾里；等到弹得纯熟之后，且心静气闲之时，方能有所感悟，并渐人佳境；若能做到凝神绝虑，则更能悟其玄妙，见其真如，所谓“玄之又玄，众妙之门”。至此境界，忘机息虑，自当“虚室生白，吉祥止止”。该曲亦如黄帝《阴符经》所言： “天性，人也；人心，机也；立天之道，以定人也。”若能捐弃机巧之心，天性(大道 )自然能呈现于吾身，从而做到人天合一，与道合真，即所谓“宇宙在乎手，万化生乎身”。此曲曲高和寡、玄远难识，故自明代后期《重修真传琴谱》(1585 年)以后，即不见任何琴谱转抄著录。 “众人皆有余，我独若遗” ，虽然如此，琴曲《忘机》不失为一首见素抱朴、明心见性的好曲子。若言操幔感受，则莫切于《尚书· 大禹谟》 “人心惟危，道心惟微，惟精惟一，允执厥中”十六字心传。曲虽短小，回味无穷，道家所说的“至味无味”在这首琴曲中可谓得到了很好体现，非大方之家难以形容于此。

《神游六合》 (一名骑气 )，商调，《神奇秘谱》解题日： “是曲之来也，尚矣。然其曲弥高而和弥寡。是以鼓之者少，而听之者稀，非餐霞服日者，不能形容于此。昔霞洞以其秘而不传，守斋老翁临逝嘱其子，改其字谱，将亦泯示后学也。岂意雪祖生曾授受之，故有所传。盖曲之趣也，御六合之气，上朝于九天，控志于碧落之虚，弄影于银河之湾，振衣于金阙之上。睥睨江汉，何其大哉! 欲知其趣者，惟控鹤乘鸾者欤。” 《西麓堂· 骑气》则解题日：“昔黄帝受至道于崆峒子，悟性忘形，恍若驭气神游太虚之表。疑后人仿而作此。” 《神游六合》，又名《骑气》，相传为晋代谢涓子所作，或日宋代雪祖生所作。该曲正如宁王朱权所言，曲高和寡，鼓之者少，而听之者稀，故明清诸谱载录商调《神游六合》者仅有《神奇秘谱》、《新刊发明琴谱》 (1530 年)、《风宣玄品》、《西麓堂》、《琴苑心传全编》 (1670年 )、《天闻阁》 (1876 年， “琴苑谱” )六谱。

《神游六合》一曲，虽说长期以来曲高和寡，弹少听稀，近现代琴家中仅知汪铎先生弹过此曲。然此曲并非平淡寡味，而是放达旷逸，气势不凡，弹至静虚，潇洒之至，一片神行。聆听是曲，一开始即渐人其境，精神亦随之驭气而行，神游冲虚之表，挥坼八之外，小天地而隘六合，藐银汉而傲金阙，同造化而合大道，何其大哉！腥仙的解题亦可谓得其神焉。汪铎先生对该曲内涵的诠释为： “曲调古朴澹泊、气势不凡，表述了黄帝得至道之妙，悟性通达，气息流畅，而后可驾驭元气，神游六合。”。“夫列子御风而行，泠然善也，此虽免乎行，犹有所待者也。”而“若夫乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉” ! 庄子《逍遥游》中的这段话正是对《神游六合》意境的最好阐述，亦如老聃所谓：“得至美而游乎至乐，游心于物之初。 ” (《庄子· 田子方》 )噫! 若非得道悟真之士，则难以创作出如，此玄达优秀之琴曲也。

《玄默》，一名《坐忘》，《神奇秘谱》解题日： “是曲也，或谓师旷之所作也，又云嵇康，莫知孰是。盖古曲也，自周春秋之世有之。其之曲趣也，小天地而隘六合，与造化竞奔，游神于冲虚之外，使物我两忘，与道同化，有不能形容之趣焉，达者得之。”是曲仅见《神奇秘谱》、《风宣玄品》、《重修真传》、《琴苑心传》 (作《坐忘》 )四谱载录。《玄默》最早见于《神奇秘谱》 “太古神品” ，无论从字谱指法还是曲调风格来看，皆颇具古风。若言师旷所作，盖为托古，若日中散之作，则甚有可能。且嵇中散有诗日： “绝智弃学，游心于玄默。”唐代司马承祯亦曾创作琴曲《坐忘引》，惜未传世，不知是否与《玄默》有关。窃以为《玄默》是曲或为魏晋之曲，当不晚于唐代。

《玄默》与《忘机》及《骑气》的曲风及意境又有所不同。其曲调清新自然，泛音晶莹剔透，直抚心弦，具疏瀹心灵，澡雪精神之奇效。该曲且多有高低音乐段的重复，使人闻之忧愁顿消、宠辱偕忘。听者无需过于凝神专注、费心体会，自会乘其清音，直人佳境，如闻无为妙法，绝学弃智，忘机止息，游心于玄默，从而人与天齐， “伦与物忘”。亦如《庄子 · 大宗师》所言： “堕肢体，黜聪明，离形去知，同于大通，此谓坐忘。”近闻一位朋友将琴箫合奏《玄默》的听后感描述如下： “初听时，象在禅院吃斋，淡然寡味；再听之，如云离月，渐行渐远⋯⋯最终轻烟淡淡，心也枯槁。”

《玄默》、《忘机》及《骑气》三曲，长期以来盖因曲高和寡，故明清诸谱转载的不多，仅及《梅花》、《潇湘》、《平沙》诸流行曲目之什一。又因弹少听稀之故，明代以来三曲的发展变异亦不大，在很大程度上还保留着原谱的风貌。这三首道家琴曲，虽不及《梅花》、《阳关》、《潇湘》、《平沙》、《渔樵》诸曲变异之巨大与发展之完善，然其古朴恬虚之声韵、玄妙会心之意境亦为他谱所不及。

以上仅是笔者对《玄默》、《忘机》及《骑气》三曲的一点管窥之见。道家琴曲源远流长，博大精深，也是古琴曲目中有待开掘的无价宝藏。当代著名琴家吴门汪铎先生，师承吴兆基先生，继承了吴老冲和淡雅、清静逸远的琴风与生动流畅、清虚自然的气韵，并于近年来致力于《西麓堂》等琴谱中道家琴曲的发掘打谱工作，成绩斐然，已有《道家琴曲一》、《道家琴曲二》、《溪山清韵》、《吴声清婉》、《丝桐讲习》等CD 音像面世。其先后打出了《洞天春晓》 (《大还阁》 )、《溪山秋月》 (《大还阁》 )、《羽化登仙》(《五知斋》 )、《秋水》 (《徽言秘旨》 )、《沧江夜雨》 (《徽言秘旨》 )和《西麓堂琴统》中的《崆峒问道》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《远游》、《采真游》、《逍遥游》、《遁世操》、《山居吟》、《鹤鸣九皋》、《骑气》、《仙山月》等典型的道家琴曲。汪铎先生将上述道家琴曲所表现的文化与哲理初步分为以下几方面： 1．清理身心的道家养生之道，代表琴曲为《崆峒问道》、《骑气》；2．道家讲究自身修炼，追求精神升华，代表琴曲为《逍遥游》、《列子御风》；3．道法自然，返朴归真的哲理，代表琴曲为《采真游》、《庄周梦蝶》、《洞天春晓》、《羽化登仙》等。汪铎先生在谈到打谱道家琴曲的感受时说： “对道家琴曲打谱的过程第一个感受是精神上获得与古人交流，进入前所未有的一种境界。犹同古代之修道求真之士相遇在崇山幽谷中，携手在修身理性、返其天真的途中行进，共同回归到原始自然中去。⋯⋯相对儒家的文人琴曲来说，道家的琴曲是一个新天地，更富有山林风气。”笔者有幸聆其录音，其中《采真游》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《骑气》、《崆峒问道》、《桃源春晓》、《羽化登仙》、《仙山月》等琴曲很有特色。对道家文化及修身养性感兴趣的琴友不妨可以尝试着从中感悟一下那种“提挈天地、把握阴阳”与回归自然的至乐。

古琴是一种乐器，有其怡情吟心之效；古琴还是一种“神器” ，有其移风易俗之功；古琴更是一种“道器” ，有其修真悟性之得。道家琴曲即是传世琴曲中的一块瑰宝，亟待发掘整理与发扬光大。它不该为少数“山人” 、 “处士”所独享，而应该更好地服务于大众与社会。一曲“无为之曲” ，晨练舞拳击剑，助其放松入静、炼精化气；家居读书休眠，助其消除杂念、神游华胥；康疗基地，调六淫七情，扶正祛邪，修身养性；操漫之士，手挥七弦，更是“俯仰自得，游心太玄”。古琴，是道家天人合一境界的传媒，亦是尚德之士心中的大音。人类的生命来自于大自然，离开自然，无异于无源之水，总会干涸。只有尊道贵德，不忘回归，才有机会体悟生命的真谛，生生而不息。愿我们乘着一曲曲天籁之音，拥抱自然，得至美而游乎至乐^[1]。

参考资料

[1] 道家琴曲略论 · 知网[引用日期2015-10-06]