丰子恺

丰子恺（1898年11月9日－1975年9月15日），他是浙江省石门县（今嘉兴桐乡市石门镇）人，他原名丰润，名仁，号子觊，后改为子恺，堂号缘缘堂，笔名“TK”（FONGTSEKA），法号婴行，生于浙江省崇德县石门湾（今嘉兴桐乡），他是中国现代著名的美术音乐教育理论家、画家、文学家、美术家与音乐教育家，美术音乐教育理论家，也是20世纪中国艺坛上不可缺席的重量级人物、中国现代装帧史上重要的设计家，被誉为“现代中国最艺术的艺术家”、“中国现代漫画鼻祖”。丰子恺绘画师从李叔同、国文求教夏丏尊。民国六年他与同学组织桐荫画会，并加入研究金石篆刻的东石社，民国八年他与画会同仁举办第一次作品展，民国十年他东渡日本，入东京川端洋画学校学习油画。民国十一年他回国，到浙江上虞春晖中学教授图画和音乐。新中国成立后，丰子恺历任上海市人民代表、全国政协委员、中国美术家协会上海分会主席、上海文联副主席、上海中国画院院长等职。1975年9月15日，丰子恺在上海华山医院急诊观察室逝世，享年77岁。[1]

人物经历

书香之门

清光绪二十四年（1898年）11月9日，丰子恺出生于浙江省崇德县（今桐乡市）。先祖在故乡开了一家染坊，父亲丰?（璜）长于诗文，是及第的举人。丰子恺是长男，排行第7，有6个姊姊，1个妹妹和两个弟弟，但两个弟弟皆早夭。

光绪三十三年（1907年），九岁的丰子恺进私塾读书。

宣统二年（1910年），十二岁的丰子恺入石门湾西溪小学。丰润（丰子恺原名）进入新式小学读书后，其老师将“润”字改为“仁”字，说浙江官话中“仁”与“润”差不多，“仁”在字意上与“慈玉”的“慈”接近些。父母也没有反对，丰润于是改名丰仁。丰子恺从小喜欢绘画，尤爱临摹《芥子园画谱》。

丰子恺很早就结婚，娶了崇德县望族之女徐力民为妻。徐力民的父亲徐芮荪曾任督学，很多年前读到丰子恺参加小学会考的作文，一读倾心，十分赏识这位后生晚辈的才华。得知他是当地名人、晚清举人之子，便希望将女儿许配给他。丰子恺的寡母担心自家财力单薄，恐门第不当，但徐多次说亲，显示出十足的诚意。于是，丰子恺十六岁（1914年）便与18岁的徐力民定了亲。早年求学之后，两人完婚。

求学时期

民国三年（1914年），丰子恺到杭州投考，考前母亲为他准备好糕和粽子（“高中”之意），后以第三名的成绩考入浙江第一师范学校（现杭州师范大学），从李叔同学音乐、绘画，从夏丏尊学国文。同年2月首度发表作品。在预科班二年级时，上李叔同教授画石膏像课，丰子恺沉迷其中，画艺进步很快。在李叔同的指点与鼓励下，丰子恺一方面努力写生，一方面观摩西洋名画，并学习绘画理论。也向李叔同学习音乐，苦练钢琴。李叔同对丰子恺说：士先器识而后文艺。

丰子恺的另一位老师是夏丏尊先生，他为丰子恺打下了坚实的文学基础与从事文学翻译的功力。夏丏尊当时在第一师范本任舍监一职，后改任为国文老师。

求学期间，丰子恺因善于写文章，国文常得第一名，很受老师单不庵的器重。单不庵觉得在“丰仁”这个单名之外应该有一个双名，因此给学生取号“子恺”。丰仁从此以号易名，并以此名传世。

民国六年（1917年），丰子恺与同学组织桐荫画会，并加入研究金石篆刻的东石社。

民国七年（1918年），丰子恺首度发表诗词。

民国八年（1919年），丰子恺从浙江第一师范学校毕业后，只身前往上海，与同学数人发起组织“中华美育会”，编辑出版《美育》杂志，并创办了中国教育史上第一所包括图画、音乐、手工艺各科的艺术师范学校——上海艺术专科师范学校。同年，丰子恺与画会同仁举办第一次作品展。

民国十年（1921年），丰子恺卖祖产，并向姐夫借了四百元钱，到东京展开他的留学生涯。他在东京做短期进修。4个月后，他拉完了三册提琴练习本和几个轻歌剧曲子。美术方面，丰子恺专攻炭笔画。某日，他在旧书摊上看到《梦二画集·春之卷》，其作者竹久梦二是日本一位自学成功的画家，专攻简笔漫画，自成一家。丰子恺认为，这些画作简直就是“无声的诗”。从竹久梦二的作品中，丰子恺找到了日后美术的途径。丰子恺在日本游学10个月，盘缠用尽后不得已返国。

事业起步

民国十一年（1922年），丰子恺开始漫画创作，为中国漫画艺术的先驱，漫画造形简约，画风朴实，饶富童趣，在众多画家中，独树一格。曾先后在香港、台湾及各地举办画展。

丰子恺平日在上海艺术专科师范学校教学之余，从事英、日文的翻译工作。丰子恺创作漫画的动机，先是因校务会议过于无趣之余，他便观察同事不同的姿态，回宿舍后画成图稿，颇觉有趣，便开始尝试其他内容。朱自清与俞平伯合办一份刊物《我们的七月》，他便向丰子恺要了张画，刊登在民国十三年（1924年）的期刊上。那一幅图画题目为“人散后，一钩新月天如水”，引起在上海办《文学周报》的郑振铎的注意。

民国十四年（1925年），《文学周报》开始连续刊载丰子恺的画作，郑振铎给这些画定了“子恺漫画”的标题。画作发表后，一举成名，俞平伯、朱自清、郑振铎、朱光潜等学者都对他推崇不已。其后，丰子恺在《文学周报》上陆续发表了《红了樱桃，绿了芭蕉》《翠拂行人首》等抒情意味浓厚的画作，并冠以“漫画”的题头，自此中国才开始有“漫画”这一名称。丰子恺也成了中国漫画创作的鼻祖。

民国十五年（1926年），创办开明书店。民国十六年（1927年），从弘一法师皈依佛门，法名婴行，于上海参加创办立达中学（后为立达学园）。

抗战时期

民国二十六年（1937年）七月七日，卢沟桥事变爆发。十一月，丰子恺率全家逃难，从故乡出发，经江西，到达湖南长沙，后迁广西桂林。抗战期间，丰子恺画了很多描写苦难的战争主题的漫画，种种惨状令人不忍目睹，期盼着胜利的这一天。

民国二十八年至三十一年（1939年到1942年），丰子恺追随西迁中的浙江大学辗转迁移，先后执教于广西宜山和贵州遵义，为浙大师生讲授艺术教育和艺术欣赏等课程。民国三十年（1941年），在遵义绘成《子凯漫画全集》。民国三十一年（1942年）秋，丰子恺到达四川重庆，任教于国立艺术专科学校。一年后辞职，在家著述为生。

民国三十四年（1945年），日本投降的消息传来，丰子恺激动不已，特意做了漫画《胜利之夜》，描绘了一家人欢乐的情景，喝下了久藏的两瓶茅台。抗战胜利以后，丰子恺回到杭州定居。

建国初期

1949年，丰子恺到香港举行画展，后一直住在上海。

建国以后，丰子恺主要从事翻译俄文与日文的文学作品，并历任上海市人民代表与政协委员、全国政协委员、中国美术家协会常务理事、上海市美术家协会主席、上海市作家协会副主席、上海市文学艺术家联合会副主席。1960年，上海市中国画院成立，他担任首任院长。

1953年，丰子恺与钱君陶、章锡琛、叶圣陶、黄鸣祥等集资在虎跑后山为弘一大师建造了一座舍利石塔，每年都来祭扫。

1961年到1965年，他翻译日本古典名著长篇小说《源氏物语》，幼女丰一吟协助。

含冤病逝

1966年文化大革命爆发，丰子恺蒙受屈辱，背着莫须有的罪名，遭批斗、迫害，摧折他的身心。漫画天生具有幽默、讽刺、针砭现实的特征，因此，担任美协上海分会主席和上海画院院长的丰子恺，首当其冲地成了上海美术界的讨伐重点。

1967年，出版《打丰战报》，出版方为“上海市无产阶级革命派打倒美术界反动学术权威丰子恺专案小组”，八开四版小报。在“批判毒画毒文合辑”一书，批判了《为青年说弘一法师》《代画》《元旦小感》《我作了四首诗——在上海第二次文代会上的讲话》《阿咪》等。

“批判毒画毒文合辑”中发表了《丰子恺反革命狰狞面目的大暴露——评〈阿咪〉及其插图》一文，认为丰子恺写两只猫——小白猫“阿咪”和黄猫“猫伯伯”——“是在影射和攻击，是在借题发挥”，“竟至于疯狂到影射、攻击伟大的毛泽东思想”。因为丰子恺写到，他给黄猫起了个名字“猫伯伯”，并且加注道：“伯伯不一定是尊称。我们称鬼为‘鬼伯伯’，称贼为‘贼伯伯’，称皇帝为‘皇帝伯伯’。”

1973年早秋时节，丰子恺在弟子胡治均的陪伴下，最后一次来到杭州。同年，在秘密的情况下，丰子恺将《护生画集》第六集100幅画稿提早画完，在1979年由广洽法师出版。

1974年1月，丰子恺在家重译日本夏目漱石的短篇小说《旅宿》，这时候，批林批孔运动在全国展开。2月15日，江青等指示中国美术馆举办所谓“黑画展”，批判周恩来组织创作的二百一十五幅出口画，上百名画家受株连（包括丰子恺）。丰子恺不顾“四人帮”的迫害，仍坚持作画，并从事翻译。

1975年8月，丰子恺癌症病发，9月诊断为右叶尖肺癌。后得知胞姐逝世噩耗令病情恶化，同年9月15日12时8分在上海华山医院急诊观察室逝世，享年77岁。

直到1978年6月5日，丰子恺才被平反，书面通知送交长子丰华瞻。1979年6月28日，在上海龙华公墓大厅举行了丰子恺骨灰安放仪式。中共上海市委宣读了为丰子恺彻底平反的决定。

主要作品

画集文集

仅含丰子恺生前发表作品

年份	出版单位、刊物	作品
1924	《文学周报》	《人散后，一钩新月天如水》
1926	开明	《子恺漫画》
1927	开明	《子恺画集》
		《护生画集》
1928	开明	《西洋美术史》
1929		《护生画集》第一集
1931	开明	《缘缘堂随笔》（散文集）
1933	上海开华书局	《子恺小品集》
1934	天马	《随笔二十篇》
	开明	《艺术趣味》（散文集）
		《绘画与文学》（论文集）
	中华	《近代艺术纲要》（论文）
1935	良友	《车厢社会》（散文集）
		《艺术丛话》（论文集）
1936	上海仿古书店	《丰子恺创作选》（散文集）
	上海人间书屋	《艺术漫谈》
1937	开明	《缘缘堂再笔》（散文集）
1939	开明	《漫画阿Q正传》
		《大树画集》
		《恩狗画集》
1941	成都普益图书馆	《子恺近作散文集》
	桂林文化供应社	《艺术修养基础》（论文集）
1943	桂林文光书店	《画中有诗》（诗配画）
1944	重庆崇德书店	《教师日记》（日记体散文集）
	桂林民友书店	《艺术与人生》（论文集）
		《护生画集》第三集
1945	开明	《古诗新画》（子恺漫画全集之一）
		《儿童相》（子恺漫画全集之二）
		《学生相》（子恺漫画全集之三）
		《民间相》（子恺漫画全集之四）
		《都市相》（子恺漫画全集之五）
		《战时相》（子恺漫画全集之六）
1946	上海万叶书店	《率真集》（散文集）
1947	上海万叶书店	《小钞票历险记》（童话）
1955	人民美术出版社	《子恺漫画选》
1962.11	香港岭南出版社	《子恺漫画全集》

翻译作品

25	商务	《苦闷的象征》（理论集）日本厨川白村著
1928	开明	《艺术概论》日本黑田鹏信著
1931	开明	《初恋》（小说）俄国屠格涅夫著
1932	开明	《自杀俱乐部》（长篇小说）英国史蒂文生著
1953	文生	《猎人笔记》俄国屠格涅夫著
1987	人民文学出版社	《源氏物语》（长篇小说）日本紫式部著
1984	人民文学出版社	《落洼物语》（包含《竹取物语》、《伊势物语》、《落洼物语》）[日]佚名著
2010	上海译文出版社	《不如归》日本德富芦花著

书法作品

《人民解放军解放南京》《行书七言联》《清波盒》等。

艺术理论作品

《音乐的常识》、《艺术教育ABC》、《构图法ABC》、《西洋画派十二讲》、《艺术趣味》、《漫画的描法》、《绘画与文学》等。

被拍卖作品

《一轮红日高高升起》《扑蝶图》《风俗漫画书法八幅》《置酒庆岁》《无量寿佛》《沽酒人家》《几人相意在江楼》《千家山郭静朝晖》《生活小品（四幅）》《衍园课子图》等。

创作特点

绘画特征

丰子恺的漫画取法民初曾衍东（七道人），兼受日本画家竹久梦二影响，单线平涂，用笔流畅，线条简练，民间色彩浓。特别的是，丰子恺的作品大都不画出脸上五官的表情，而是让看画的人自己推想，引人思索，这成为了丰子恺人物画的一大特色。丰早期漫画多暴露旧社会黑暗，针砭时弊，入木三分。后期常作古诗新画，既幽默，又富哲理。

绘画主张

丰子恺主张艺术要大众化，要现实化，呼吁中国画的画家们走出古代社会。《宇宙风》创刊之际，林语堂先生向丰子恺约稿时说：“你的画可名为人生漫画。”于是，《宇宙风》从第一期开始连载丰子恺的“人生漫画”，每期一题，由四幅构成，从新夫妇、旅客，到商人、医生，画笔触及到了人生的方方面面，既幽默又发人深思。丰子恺把艺术注意力转向周围的日常事务和寻常百姓，这使他的漫画真正受到了大众的喜爱。

丰子恺以真诚平易的热情将“艺术”融入到寻常生活中，情趣丰盈，内蕴精粹。他在遵循传统诗画观以水墨线条为本质的前提下，融会西方的速写与中国的诗意化，涉笔成趣，形成了既有写实性又有抒情性的绘画风格。他早年多取材现实生活见闻，带有“温情的讽刺”，后期常作古诗新画，尤其喜爱取材儿童题材，勾画出人情世态，意境隽永含蓄而耐人寻味。丰子恺的作品温馨敦厚之中和精神与宁静致远之诗意境界，体现了他深厚的文化修养和独特人格力量。

装帧设计

二十世纪二十年代，丰子恺开始涉足书籍装帧艺术，为大量书籍、期刊设计封面、插图或扉页等，风格独树一帜，成为中国现代装帧史上最为重要的设计家。在他看来，优秀的书籍装帧，必须具备完美的艺术形式与深刻的思想内容相结合。“书籍的装帧，不仅求形式美感，又要能够表达书籍的内容意义，以致内容意义的象征”“这仿佛是书的序言，不过序文是用语言文字表达的，装帧是用形状色彩来表达的。丰子恺一生装帧设计数百种，往往与绘画相结合，讲究笔情墨趣，有幽默感，充满着诗情，也具有浓郁的装饰趣味。尤其是所作儿童读物封面设计，童趣盎然，画面自然活泼，意境清新优雅，堪称经典。

人物评价

丰子恺是从革命战争年代走出来，经历了战火和硝烟，并以满腔热情自觉投身到抗日战争、民族解放战争的新民主主义革命的浪潮中，同时，他从那个年代开始，用美术担负美术家的责任；1949年建国后，他又走上了中华人民共和国美术事业的开拓、建设、发展和革新的道路，并为此奋斗和奉献了一生，创作了许多精品力作，形成了独有的艺术面貌，并与思想、情怀、技艺融为一体，不忘初心、永远前行，是现代中国美术事业的开辟者和奠基人，并深深的影响了至今的几代人。（新华网报道）

“虽然是疏朗的几道笔痕，我的情思却被他带到一个诗的仙境，我的心上感到一种说不出的美感。”（郑振铎评《人散后，一钩新月天如水》）

“他的画里有诗意，有谐趣，有悲天悯人的意味；它有时使你置身市尘，也有时使你啼笑皆非，肃然起敬……他的画极家常，造境着笔都不求奇特古怪，却于平实中寓深永之致。”（朱光潜评）

“丰先生的画，以古诗词为题材，人物打扮是现代人，这是他的创造。”（叶圣陶评）

“你（丰子恺）的画可名为人生漫画。”（林语堂评）

“我们都爱你的漫画有诗意；一幅幅的漫画，就如一首首的小诗。你将诗的世界东一鳞西一爪地揭露出来，我们就像吃橄榄似的，老觉着那味儿。”（朱自清序评）

“丰子恺漫画的影响广泛源于他深厚的绘画功底和一颗细腻而慈爱的心，所以他的画虽简单但十分传神，直指人心底最柔软的那一部分，让人产生发自内心的认同和共鸣，说他为近现代佛教漫画的奠基人一点也不为过。”（中国社会科学网刘奉祯）

“人家只晓得他的漫画入神，殊不知他的散文，清幽玄妙，灵达处反远出在他的画笔之上。”（郁达夫评）

“为了崇拜他，爱好他的画，不揣冒昧地写了封信给他，请他为拙作《从军日记》画一个封面，他回答一口答应了……丰子恺给我的第一个印象，仁慈、和蔼、谦恭有礼，丝毫没有大画家的架子，我们真是一见如故。”（谢冰莹评）

“一个与世无争、无所不爱的人，一颗纯洁无垢的孩子的心。”（巴金评）

“丰子恺的书法一如他的漫画和行文，风格独特，富有创造性。读者无需细察姓名，即能辨认出丰先生的‘庐山真面目’来。”（沈定庵评）

“近代中国慢慢也有一些描写儿童好的作品了。如丰子恺、老舍、张天翼、叶圣陶诸先生都曾在这上面努力过，努力最大而成绩也多的算是丰子恺先生。他为儿童写了不少有用的书，如《少年美术故事》之类，他的写法非常圆润自然。”（凌叔华评）

“丰子恺先生的漫画作品，给人以无比的亲切感，以及感动的精神力量，它可观、可读、可品，不仅有画的隽美、诗的情韵，而且有文的节奏，像是在讲故事，不紧不慢、娓娓道来，令人沉醉、着迷。所以他的漫画作品，观之使人明目，读之使人畅怀，品之使人醒脑、舒心。我始终认为，先生的作品是迄今为止所见过的最为精彩、最为生动的一部美育教材，而且这部教材既对孩子的成长有益，也对成年人有着启发智慧、滋润心灵的重要意义和作用。”（王进玉评）

中国现代文艺史上，有许多名家，丰子恺是其中十分特别的一位，如果少了他，中国现代文化的生态，将因此而大大失衡。这不仅因为他是一个通才，在文学、绘画、书法、音乐、翻译等领域均有很深造诣，为中国现代的美育事业立下汗马功劳，更因为，他是一个禀赋奇异、风骨高迈的传奇性人物，用日本著名汉学家吉川幸次郎的话说，他是现代中国“最像艺术家的艺术家”。（李兆忠评）

“丰子恺先生是浙大西迁教师群体的一个代表。”（浙江大学副校长罗卫东评）

后世纪念

纪念馆

丰子恺纪念馆位于浙江省桐乡市石门镇，由两部分组成，分别是丰子恺故居“缘缘堂”和丰子恺漫画馆。故居“缘缘堂”始建于1933年春，由丰子恺先生亲自设计，采用黑瓦彩墙的江南民居风格。1938年曾毁于日军炮火，1985年恢复原貌。丰子恺漫画馆在1998年建于“缘缘堂”东侧，总面积820平方米，院子中间立有丰子恺石雕像。丰子恺纪念馆是全国唯一的一家专职漫画馆，2012年被评为省级廉政文化教育基地。

丰子恺星

2020年，国家天文台提出将小行星1998VV35命名为“丰子恺星”的申请，获得了国际小行星命名委员会批准。该星于1998年11月9日由国家天文台发现，这天恰逢丰子恺先生诞辰100周年，而该星国际编号后四位9811，也正与丰子恺先生的出生年月（1898年11月）完全相符。